喜歡拍照的人,一定都會想著怎么去提高自己的拍照技術,如果你沒有系統的學習,可以跟著下面這5個拍照思路來學習,非常實用。
第一招:視角多變 高下立現
大家都會的拍攝方式是由自己的眼睛自然看世界的水平拍攝。這自然沒什么問題,但是這只是眾多拍攝方式其中之一,而根據不同的取景方式、不同的視角會有不同的透視關系,運用好其他的透視方式會讓照片馬上不同。
正常的人眼視角拍攝
低機位昆蟲視角拍攝
當你想擁有更多的視角的時候,不妨改變一下自己的身體,可以選擇蹲下再或者躺下拍照。這就像當你拍攝一個小朋友時,蹲下來讓視角來到跟他們眼睛水平的位置,看看這時候拍攝的照片是不是馬上就不相同了。
第二招:少留空間 多留內容
在拍攝人物為主的畫面中,或者是拍攝動物肖像,你的主體是不是在畫面中只占據了一小部分?不過這正常,大多數情況下,這些都是無意造成的,無論是拍攝一個人還是一朵花甚至一個雕塑。
關鍵點是:嘗試用拍攝主體的面部多填充畫面,突出主體,別害怕靠近。(當然除非你拍攝的是毒蛇,就別靠那么近了)
看到對比圖是不是效果顯而易見
第三招:視野偏移 視線分離
在一般拍攝時候,我們還是很自然的將拍攝物體放在畫面中心,這沒問題,會是還不錯的作品,但是看多了,它也只是無聊平庸的作品。
比如說下面這張照片,雕像在畫面正中,雖然沒有構圖問題,但是確實是無聊的作品。
如果將雕像放在畫面一側,另一側有了延展,就讓畫面有了呼吸感,雕像手中的小鳥都像是要飛走了。
如果拍攝一個人,下次嘗試著將他們偏離圖像中心。拍攝時候注意他們的運動或者視線,并為此留下空間。這就意味著將主體放在他們沒有移動或者看不到的一側,留下更多的延展的空間,這樣照片就會更加靈活不再死板,給人像拍攝作品給予“呼吸感”。
第四招:光線更多 實際更好
如果你接觸了一段時間的攝影,你會知道對光線的控制是攝影上最重要的技術,也就是說攝影上光線多或者光線少都是錯誤的,正確的曝光技巧是最為關鍵的。但是這個建議是,建議你嘗試打破它。
有的時候僅僅是光線少的時候才是真正的問題,光線多了,嘗試用光線占據部分畫面,把光線變成畫面中的內容甚至是主題,你會有意想不到的收獲,也會有更多的拍攝想法。
第五招:不要吝嗇你的存儲空間
數碼的存儲介質真的是方便又快捷,因此就不要吝惜快門可以放肆地去拍攝,多用連拍記錄,回看時選擇一張自己滿意的作品,其他的刪除。
想想自己為什么喜歡,當時的拍攝狀態是怎么樣的?這就是個完整的思維過程,在這個思維過程中不斷學習和找到自己的拍攝風格。
以上給大家分享的這5招,比較適合剛學攝影的小白,什么都不懂的情況下可以按照這些思路去拍攝,積累一段時間后,就會在心中形成自己的一套拍照模式。
(文章來源:攝影技巧入門教程)