前段時間結束的倫敦2022春夏時裝周上,總部在倫敦的數字時尚品牌Auroboros與英國倫敦數字時尚研究所(Institute of Digital Fashion,IoDF)合作展出了其首個純數字(digital-only)成衣系列。據康泰納仕旗下產業媒體網站Vogue Business稱,這是目前第一個登上全球性大型時裝周的數字時尚品牌。
Auroboros推出的“仿生學”(Biomimicry)系列數字時裝,右為模特“穿著”展示圖 圖片來源:Auroboros
作為英國時尚協會(British Fashion Council)推出的DiscoveryLab計劃一部分(DiscoveryLab計劃是一個主打沉浸式展示環境的創意計劃),該數字時裝秀通過電影播放的展出形式,展示了14件由真人模特“穿著”演繹的純數字成衣作品。
秀后,Auroboros創意總監兼聯合創始人Paula Sello在一份聲明中表示,Auroboros所推出的數字時裝,尤其是“仿生學”(Biomimicry)系列,“真正反映了21世紀的科學與技術進步,而且其在文化參照意義上既是個人的也是普羅大眾的”。
Auroboros去年憑借一套在6-12小時內植物不斷生長的定制服裝及飾品而聲名鵲起 圖片來源:Auroboros
“我們不只是使用技術來展示實體服裝,而是將其作為一種達到自身目的的手段,為元宇宙(metaverse,又稱虛擬世界)和物理世界創造無限的新可能性?!盤aula Sello在聲明中提到?!皵[脫在過去趨勢中的周期性重復,Auroboros正在引領時尚產業的先鋒變革,以及(重新定義)什么可以穿在身上,呈現一個讓每個人都沉浸其中的科學幻想。”
純數字時尚正成為新寵
簡單而言,數字時裝是利用計算機技術和3D軟件構建而成的服飾,沒有實體產品,只存在于“線上”數字文件中,且目前主要通過圖像處理、增強現實(Augmented Reality,簡稱AR)等技術來實現穿戴者“穿著”的視覺效果。
2019年,總部位于阿姆斯特丹的數字時尚品牌The Fabricant設計并以高達9,500美元售出的一條名為“彩虹色”(Iridescence)的連衣裙,成為世界上第一款在區塊鏈上交易的純數字連衣裙,這也見證了純數字時裝的一個重要里程碑。
The Fabricant通過數字技術為模特及數字藝術家Johanna Jaskowska“穿上”Iridescence連衣裙 圖片來源:The Fabricant ?Julien Boudet
自The Fabricant一舉成名后,更多數字時尚先鋒開始涌現。數字時尚品牌RTFKT創立于2020年初,在今年2月與18歲加密數字藝術家Fewocious的合作中推出了一系列虛擬運動鞋,且僅在7分鐘內售出超過600雙,總值超過310萬美元。而這家NFT初創公司剛在今年5月獲得了800萬美元的融資。
RTFKT與加密藝術家FEWOCiOUS合作推出了一系列虛擬運動款 圖片來源:RTFKT官網截圖
在時尚產業媒體WWD的報道中,RTFKT的聯合創始人Benoit Pagotto將其公司描述為“一家從游戲中誕生的時尚公司”?!拔覟槲覀儷@得融資感到很自豪,我們組建了一個由游戲、時尚、科技和藝術組成的獨特團隊,為元宇宙創造了時尚的未來”,Pagotto稱。
美國硅谷風險投資公司Andreessen Horowitz是讓RTFKT獲得800萬美元融資的有力助攻,其分析師Jonathan Lai在一份聲明中表示,“RTFKT正在數字時尚和實體時尚之間架起一座橋梁…… 隨著我們在虛擬世界中花費更多的時間,我相信我們會像關注實體運動鞋和包袋一樣,關注數字運動鞋和包袋?!蓖瑫r,他也提到,“在過去的十年里,游戲已經從娛樂演變成了社交網絡,對于今天的許多人來說,游戲就是新的購物中心和酒吧”。
Elon Musk馬斯克和Kanye West坎爺“穿上”RTFKT虛擬鞋 圖片來源:Instagram@rtfktstudios
對Auroboros聯合創始人Paula Sello和Alissa Aulbekova而言,數字時裝或者說數字時尚已然存在了幾十年,從過去好萊塢影視劇中出現的CGI服裝( Computer-generated imagery,電腦生成動畫),到游戲玩家為其游戲角色購買定制皮膚,“人們很快習慣了虛擬服裝,從大家在疫情封鎖期間對Auroboros的關注就可以看出,這也使得我們可以在時裝周上進行革新性展示。大家的觀念開始轉變了,特別是伴隨著NFT世界中加密貨幣和數字藝術的文化繁榮”。
互聯網時代“皇帝的新衣”為何受歡迎?
趨勢預測機構WGSN的時尚副總裁Francesca Muston表示,“人們多年來一直在他們的Snapchat和Instagram社交媒體上使用濾鏡效果(filters),因此,能夠控制自己在線形象的這種吸引力在很大程度上是主流文化的一部分”。這是數字時裝相對容易被接受的原因之一。
<img src="https://n.sinaimg.cn/fashion/crawl/8/w965h643/20210714/ab6a-0466adefaa91f609abf306a2cae6c413.jpg" alt=" 不少人通過Auroboros在倫敦時裝周秀后公布的試穿二維碼,在街頭“試穿”數字連衣裙 圖片來源:The Guardian" width="623" height="415" data-link=""> 不少人通過Auroboros在倫敦時裝周秀后公布的試穿二維碼,在街頭“試穿”數字連衣裙 圖片來源:The Guardian
“數字時尚讓人們以一種更具視覺沖擊力和創新性的方式來表達自己的身份和個性,而且不受身體的物質限制,”Auroboros兩位創始人提到,“數字時裝的生態和包容性優勢對服裝業如何推進服裝設計和生產具有重要意義。數字時尚已經對時尚行業產生了巨大影響,各大品牌開始嘗試將數字化納入其戰略?!?/p>
古馳Gucci是首批開始在數字時尚產品強勢發力的奢侈品牌之一。今年3月,Gucci創意總監Alessandro Michele設計了該品牌的第一雙純數字運動鞋Gucci Virtual 25,售價在8.99至12.99美元,購買者可以使用AR技術在社交媒體照片中“穿著”這雙鞋。該數字時尚項目是由Gucci與一家專門從事創意AR技術營銷的初創公司Wanna合作開發的。
英國衛報生活方式編輯Alyx Gorman正在“試穿”Gucci Virtual 25虛擬運動鞋 圖片來源:The Guardian
Wanna首席執行官向全球時尚產業媒體網站Business of Fashion(時尚商業評論)表示,“在5年或10年時間里,時尚品牌的營收將會有相當大一部份來自數字產品”。就在近期,一位Roblox網游玩家以350,000 Robux(一種在Roblox軟件中通用的交易貨幣,折合約4,115美元)的轉售價,在虛擬世界中購買了Gucci一款Dionysus酒神包,這比現實生活中的實際價格(目前官方售價為3,400美元)還要高。
Roblox游戲市場的Avatar商店出售各種限量版Gucci產品 圖片來源:Lifestyle Asia Singapore
據英國衛報稱,對數字時裝持懷疑或保留意見的人大多將數字時裝視為互聯網時代的“皇帝的新衣”。盡管如此,更多人認為數字時裝的崛起并非偶然,而是應運而生。
可持續發展及時尚科技產業作家Brooke Roberts-Islam在一篇福布斯報道中關于“人們為什么想穿著數字時裝”解釋道,從理性及環境角度看,所有服裝都對環境產生影響,給地球生態帶來壓力,有人認為唯一真正可持續的解決方式是裸體,但數字時裝成為了次優選擇。根據全球第一家國際數字時尚多品牌零售商DressX稱,生產一件數字時裝要比生產一件實體服裝減少97%的碳排放。
DressX稱,在數字時裝的生成過程中,平均每件節約3,300升水,足夠一個人在3到5年內每天喝2升 圖片來源:DressX
同時,“快時尚”(Fast Fashion)觀念普遍存在的當下,環境慈善機構Hubbub一份研究曾發現,六分之一年輕人聲稱,如果他們已在社交媒體上發布了自己穿著過某件衣服,那之后基本不會再穿這件衣服。若這樣的思維同樣放在數字時裝中,兩者對環境所產生的影響差異是非??捎^的。
另一方面,站到更深層面思考,Roberts-Islam認為Z世代作為最新一代消費者,他們生活的很大一部分時間都在數字社區中,因此他們想以更“真實”的穿著方式展示自己。根據The Fabricant的說法,“現實世界中全球服裝品牌都在爭相進入純數字時尚領域,與Z世代消費者(1997年以后出生的、從小與數字世界連接的人)形成更深層次的接觸”。
專門研究時尚的行為心理學家Carolyn Mair教授也表示,人類天生熱衷于尋找新奇事物,以及令人愉悅的美學,“這就是為什么時尚的精髓在于不斷重塑自我”。而數字時裝可以滿足這種需求,就像人們每次在社交媒體上發布信息時都穿新衣服一樣,給人們帶來同樣的“自尊提升”(self-esteem boost)但無需將實體衣服丟棄至垃圾填埋場。
“這也是一種真正的逃避主義(escapism),在當下很有吸引力,”Mair補充道,“它把我們帶入一個以往‘不可能’的境地,而在人造虛擬世界中,我們可以成為我們想成為的任何人。”
數字時尚品牌Tribute Brand“上身”效果
“數字時尚是一種表達自我和探索自我的方式,”The Fabricant策略傳播總監Michaela Lacrosse強調,“數字時裝適合所有性別、體型和尺寸,你可以擺脫現實限制,可以穿著火焰制成的西裝或雷暴制成的連衣裙,這樣的創意振奮人心,并開辟了一種新的表達方式,這在現實世界中是不可能的?!?/p>
數字時裝“穿著”體驗感仍待改善
在時尚媒體ELLE的報道中,Michaela Lacrosse曾總結過,“當The Fabricant于2018年成立時,時尚是最后一個轉向數字化的主要創意產業。想想任何其他行業,例如電影、音樂或攝影,它們都已經建立了牢固的數字文化。時尚一直堅持老派思維,并抵制未來科技作為一種新手段以避免擾亂原有的行為,但顯然,時尚需要數字化”。
事實上,數字時裝的工作流程類似于傳統時裝屋,且與真實的高級定制一樣,耗時又燒錢?!拔覀儎摻ㄇ榫w板(mood boards)和設計樣本,只是整個過程是數字化,”Lacrosse解釋道,“我們的數字時尚團隊也接受傳統培訓,了解真實面料的褶皺和貼合度,不過他們都將這些知識轉化在3D建模中,如在CLO(一個3D服裝設計軟件)中創建?!边@些最終通過3D“縫合”而成的數字服裝,同樣擁有很高的工藝水平。
The Fabricant數字時裝細節圖
The Fabricant數字時裝細節圖
與此同時,數字時裝的發展需要更多人才的加入。來自沉浸式媒體公司和視覺效果工作室Ryot Studios的創意技術人員Kadine James表示,時尚界的創意人員很少能擁有像Auroboros創始人Paula Sello和Alissa Aulbekova那樣的數字設計能力,而且這對夫婦的許多數字設計技術都是自學的。
擴大團隊規模是RTFK前段時間的融資目的之一。這家創造了多個數字時尚“銷售壯舉”的公司,在成立近一年半后,僅有的全職員工就是其創始人Benoit Pagotto、Chris Le和Steven Vasilev三人。而有了這筆融資,“我們的長期目標是創造一個平臺,吸引新的創意人才加入” ,Steven Vasilev表示。
Auroboros數字時裝細節圖 圖片來源:Auroboros
另一方面,根據DressX聯合創始人Natalia Modenova的說法,當前的數字時裝在穿著上存在很大的技術局限性。目前數字時尚品牌幫助購買者“穿上”數字時裝大部分還是依靠手工,在購買者提供的2D圖像上進行合成匹配。通過AR技術穿著雖是其中一種方式,但這也受限于不同項目的技術開發及成本。
“總的來說,這項技術還不能完全實現人體識別(即數字化穿著,digital dressing),因為人工智能還沒有實現這一過程的完全自動化”,Modenova表示。但DressX并沒有打算坐以待斃,所以決定先采用3D美工“手工”為購買者穿衣,打算隨著技術發展進行有計劃的迭代并引入自動化,逐步縮短購買者進行數字化裝扮的周期,以滿足不斷上漲的需求。
在DressX平臺上,購買者需要在購買后提供自己的照片,由DressX的美工進行“手工穿衣”,而照片需要滿足多個標準
Auroboros的兩位創始人也正在與大量科技公司進行商討,希望在約六個月時間內,將“穿上”數字時裝的過程,在目前面部濾鏡中司空見慣的AR技術基礎上,通過已在最新款iPhone和iPad應用的激光雷達鏡頭(Lidar cameras),實現對整個身體的3D跟蹤,從而達到更真實、實時的數字穿著體驗。
除此之外,二人還寄望于體驗“屏幕外”的AR數字時尚,例如目前大型科技公司正在研發的AR眼鏡。只要戴上AR眼鏡,人們可以不再受限于屏幕鏡頭,在現實生活實時實景地“看到”大家穿著的數字時裝,無論是由水制成的Auroboros長袍,還是RTFK與The Fabricant強強聯手設計的酷炫虛擬鞋。